Autour d’un verre – Le grincheux mystique

Matthieu Exposito, artiste peintre, peinture originale, grincheux mystique, artiste plasticien, œuvre d’art, robe rouge, Trait agressif, peinture sociale, nouvelle illustration, poetique, expressionnisme, figuration libre, Concerto pour detraqués, naturalisme, Occultisme, atmosphere enfumée, grossier personnage, bar, bistro, le rade, le mistral, Kathe kollwitz, le bistre, le bistoquet, le troquet, le carberlot, pilier de comptoir, le caboulot, le zinc, Otto dix, rien dans les poches, Edvard munch, Ernst Ludwig Kirchner,lucian freud, baselitz, graphisme, œuvre graphique, léo ferré, engagement social, image sociale, Zola, tolstoï, original drawing, artwork

Le mot de l’artiste

Ce personnage assis à côté de moi sans me regarder, totalement absorbée dans une sorte de contemplation grincheuse mystique. Visiblement, il venait de se taper un rendez-vous vraiment chiant et il avait decidé de faire une pause, de laisser gambader son esprit, de s’inventer des rêves, de s’évader… avant de retourner faire le VRP.
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Ma série « Autour d’un verre » regroupe 800 dessins et peintures. Pendant des périodes de 1 à 4 semaines, à raison de 8 heures par jour, j’observais la condition humaine et consignais sur papier les fragments de vie qui défilaient devant moi. Ce sont mes « Contes de la folie ordinaire », une transcription brute d’une réalité que l’on préfère souvent ignorer. Je ne cherche pas à embellir le réel, mais à en extraire l’essence la plus pure, celle qui nous oblige à affronter notre humanité, à ressentir pleinement la mélancolie et la révolte qui nous habitent.

J’ai choisi, pour la majeure partie de cette série, l’encre de Chine et la plume Sergent-Major, en hommage aux grandes figures de l’expressionnisme allemand : Käthe Kollwitz, George Grosz, Max Beckmann… Ces artistes, nés dans une époque de profonds bouleversements sociaux et politiques, ont osé dénoncer la souffrance humaine avec une vérité crue, souvent dérangeante. Leur engagement s’est heurté à la censure du régime nazi, qui a notamment organisé l’exposition « L’Art dégénéré », visant à exclure du paysage artistique toute œuvre jugée incompatible avec son idéologie.

Cet héritage me guide : l’énergie brute et sans compromis d’un art qui ose tout dire. Ici, la perfection formelle importe peu. Seule compte l’authenticité, la force de l’émotion, la capacité à révéler les fractures d’un monde en chaos.

Une partie de ces dessins a été sérigraphiée et est visible sur mon site internet, rubrique boutique. Depuis 2004, je travaille dans le même atelier de sérigraphie afin de garantir une parfaite homogénéité et un respect absolu de mon univers graphique. Vous pouvez retrouver ces sérigraphies sur mon site, mais aussi à Angoulême, à la galerie « Les Mains Sales », qui produit mon travail de sérigraphie et en conserve une partie de ma collection.

Concernant les 800 œuvres originales, peu sont visibles en ligne, faute de temps pour les numériser. Cependant, elles sont disponibles pour des expositions en centre d’art, fondation ou galerie. Elles peuvent être consultées dans mon atelier, sur demande. Me contacter en privé pour toute acquisition.